我们才刚刚开始——摩恩感恩75周年 | 创新

装潢屋效果图 2.54W

Bureau Sacha Von Der Potter是由三个专注于图形和展览设计的设计师在瑞士创立的工作室。Svdp度假系列是他们推出的陶瓷系列。这个系列的陶瓷相当特殊，不需要烘烤，颜色像五彩的云烟一样缭绕在陶瓷的表面，迷影动感，旖旎空达。每一件都是设计师手工制成，独一无二。

曾学习于丹麦皇家美术学院与美国罗德岛设计学院的丹麦女性设计师Margrethe Odgaar与餐厅Mielcke & Hurtigkarl合作，尝试探索味觉、图案、颜色之间的关联关系。首先，她对四种味觉咸、酸、苦、甜做了视觉化的提炼，然后根据这四个味觉主题推出了4份与味觉相关，在色彩和图案上有所关联的巧克力菜单。

一张色彩绚丽、由活性染料染色的棉质桌布。染色希望突出桌布被折叠后的痕迹。来自丹女性设计师Margrethe Odgaard，她曾学习于丹麦皇家美术学院与美国罗德岛设计学院，是一名专注于色彩与图案的纺织品设计师，旨在追求作品中的内涵而避免它们沦为纯粹的装饰品。

这是一座用于消防训练的高32.5m的混凝土塔。该塔为竖直结构。高高的塔身突显出褶皱的纹路，而混凝土褶皱又反过来强化了塔身的垂直感。塔身结构还能节约建筑材料，以此保证材料的高效利用。外部的每一个细节都是人工工艺的体现，整个外立面看起来十分生动。

西班牙创意工作室Masquespacio为地中海美食品牌Kessala设计了一个五彩斑斓超级炫的品牌零售店室内设计。一系列流行色彩被运用其中，热情的红色是主色调，象征地中海的海蓝色和黄色位居其后；地中海式的花盆让室内充满关于水果和蔬菜的回忆；节省空间的高脚蹬与可灵活移动的桌面结合起来，为店铺提供灵活多变的服务模式。

Palutta是设计师Carlo Clopath设计的一套餐具和厨房用品。该作品基于美学、制造工艺和瑞士格劳宾登州的饮食习惯，并结合外来技术进行设计。设计师在这些餐具和厨房用具的外表涂上一种耐久性的天然漆料，以防止木质器具遭到磨损或受到酸性物质、酒精、溶剂和湿气的腐蚀，让原始感的器具变身成为轻盈而精致的现代用具。

SHAPE UP通用灯具系列通过非传统的灯具材料和鲜明的几何轮廓，展示出不同寻常的气质。这些有趣的拼贴式灯具，打破了以营造空间和谐感为原则的传统对称理念。外形特别的灯罩通过绳子和连接装置联系起来，使得灯具悬浮在空中，并能根据具体空间特点和功能要求进行无限组合和变化。穿过平衡装置和滑轮的线缆，形象地展示了各灯具之间的电气连接模式。

Bing Wright的摄影作品“破碎之镜—黄昏天空”将镜头伸向映照在破碎镜片中的夕阳余晖。照片投射出丰富而明丽的光芒。破碎玻璃将双重影像、断裂的光线和折射之光组成一副又一副美丽的残阳图景。Wright的另一作品“破碎的镜中镜”仍以破碎的玻璃为主题，对该题材、规模、表面和材料进行更深层次的探索。

“破裂系列”旨在探索断裂木材的可用性。木工工匠的高超技艺与木材本身断裂的特质结合起来，腐朽化为神奇。该系列作品结合了家具制造、木刻工艺和家具设计的多种技巧，旨在制造一款展现材料独特性的高品质家具作品。

1989年出生的奥斯陆艺术家Stian Korntved Ruud，最近正在实现一个计划“每天一勺”。顾名思义，就是艺术家Stian Korntved Ruud计划每天制造一把勺子，这些勺子都是木材经过手工加工制成，每个之间都不尽相同、独一无二。艺术家Stian Korntved Ruud之所以定出这样的目标，除了挑战和探索木勺的样式与功能外，还旨在提高自己的木工技艺与自律性。

设计师Jeanne Bonnefoy-Mercuriali的作品“舞动的手柄”，从巴勒斯坦的传统水壶中攫取灵感，是对古老水壶的重新诠释。在这里，手柄不再只是具备单纯的功能性，绕着水壶舞动的手柄成为整个作品的焦点。“舞动的手柄”同时具备了雕塑感和功能性。优雅的外观反射出设计师极简主义的设计理念。壶身可以稳稳地立起。独特的设计实现了巴勒斯坦传统风味和里摩日（法中西部城市）瓷器的完美统一。

果冻重力闹钟简单的线条和有趣的圆形滚动轮廓为孩子们带去最直接、最纯净的快乐。现在，stylepie将这种纯粹的快乐带入创造性的果冻重力时钟当中。该系列时钟的设计灵感来源于果冻杯。可爱的时钟将唤回童心未泯的成年人对于纯真童年的美好回忆。时钟的表面十分平滑，按钮用闹钟的盒盖隐藏在杯体内，不用担心对儿童带来危险。

扎哈哈迪德伦敦科学博物馆的设计方案赢得了委员会的认可，计划将在2016年建成开放。这个博物馆的设计理念意在探讨数学科学给我们日常带来的方方面面的影响。扎哈哈迪德设计的空间将呈现“工具和理念”之间的关系与故事，讲述从第十七世纪到现在的数学科学发展故事。

中古彼时的人们，喜好幻想美好未来。现时今日的人们，又开始钟意复古趣味。设计师Alessandro Zambelli设计了一款十分简单的小时钟Dinn，走的完全是至简复古的路子。简单来说，Dinn有一张浅色橡木制作的白色圆表盘，没有任何的时间刻度；只在12点的地方安装了一枚亮闪闪的黄铜铃铛。它的时针和分针为金属铝制，分针的顶部是一个小锤子的样子，每过60分钟，小锤子走过铜铃铛时，都会“叮”得一声敲击报时，如其名字Dinn，除此之外再无响声。无论何时均“叮”一声，清脆明亮，具体时辰诸位可参考天色和手机时间以作判断。

武侠剧里随身别着酒葫芦的大侠们，看起来真潇洒！大领导外出时，有小秘书端随身端茶杯，看起来真爽！而我等凡人，只能默默地揣瓶水在包里出行。咦，你们有考虑过包的感受吗？！！尤其是惯用扁平包的人们，一个塞进包包的水瓶，会让你的包以及整个人，瞬间LOW掉几个档次，有木有！！

作为Plumen 001的升级版本，Plumen 002在能耗上从前者的60W减少到30W，在灯光的效果上却并不妥协。该系列灯具以节能设计为特点，外形优美，用以营造卧室等暗光空间的氛围。

Mark Kinsley的搁架设计看上去就像是墙上挂着的一幅拼贴画，里面的每一个小单元都可以往下打开成一个搁架，既可以当装饰画而又有功能性的设计。

荷兰埃因霍温设计师Boaz Cohen和Sayaka Yamamoto共同经营BCXSY公司，这是他们本月初在米兰展出的家具Coiled集，有花瓶和灯饰。其作品是在南非某地采购的材料并与当地的妇女合作制成的。

DMO平板灯设计，木头和其它材质做成了扁平的灯框架——你在这个框架中间是不会找到灯泡的，因为，所有的LED，都被隐藏在了“灯罩”的下沿。可以靠在床头当阅读灯用，也可以靠在墙壁上用作环境照明。

Vertical Bed，顾名思义，竖着的床。这套装备可以支撑起人的体重，底座连接到地铁通风栅板之后就能让穿着者在直立状态下达到肢体放松，借助不透光的墨镜和耳塞，在闹市也可以随时小睡一会。设计师为了测试产品性能，还真的在纽约街头“小睡”了40分钟。

年轻力壮的小伙子，也有拧不开瓶盖的尴尬。那么如果是劲力稍弱的老人，怎样才能在无人求助的情况下，怡然自得地自行畅饮？韩国设计师Injoon Yang的省力开瓶器SODAVALVE，让使用者省事省力，轻松开启碳酸饮料瓶盖，并可有效避免液体喷出。设计师借鉴广泛采用的方向盘及厨房水槽把手造型，方便抓握与用力。使用时只需将开瓶器按在瓶盖上，然后扭转即可。同时，设计师也考虑到了碳酸饮料开盖后久置，会变成没气的寡淡的小甜水。

与之前介绍过的HUG BAR同宗同源，这款TAPE HOOK亦是日本AOZORA的产品。它是一根固定在门背后的挂钩绳带，目的在于对狭窄空间进行充分利用。每根绳上有八个挂钩，挂钩位置可根据需要进行辗转腾挪，并可锁紧。家中有小朋友的话，可以在低矮的地方，分配几个他们够得着的哟。

这款看上去血淋淋得令人无法直视的可穿戴设备，是工业设计师Naomi Kizhner最近推出的一系列植入型珠宝款能量转换器。是不是脑海中唰唰唰，如幻灯片状闪过许多科幻片的场景？

日本圣新陶芸株式会社出品的动物喝水盆栽之海洋家族：企鹅、白熊、海豚、海豹！背包新加了海魂衫的蓝白条设计，更加可爱咯！饮管中暗藏绳子成为巧妙的吸水系统，“CHU CHU”地把水吸到背后花篮里。放在办公桌上种植，让人有种“放松过来，好可爱呀！”的治愈感。简单的给水系统非常易于打理，快乐地与动物们一起种植吧！

很多没有把手的杯子，是不是也可以考虑一下把手控的心情？无论冷热，皆可HOLD。那些为一次性纸杯服务的把手，都是固定的圆形，使用时只用套上即可。但，杯子环肥燕瘦，如何能单款多用？在高朋满座之时，也可一眼区分自己的那个。它只有44克的重量，方便随身携带。尺寸约28×3.5×5.5cm。多色可选。售价600日元。不做把手的时候，它也可以化身卷裹其它杂物的束带，带来许多惊喜。

Maya是一把极简风格的椅子，通过简单的线条勾勒出一把椅子的灵魂。椅子的结构非常简单：通过机器将一根铁管弯曲成四个半圆，然后通过焊接工艺令其首尾相连，构成椅子的框架。涂有黑色粉末涂料的钢管上面有圆孔，红色的尼龙绳从圆孔中穿过，和框架一起最终围成椅子的造型。绳子的红和框架的黑形成鲜明对比。这里采用的绳子本来用于航海用途，非常结实，因此这把椅子室内户外使用均可。

以色列设计师Shmuel Linski设计了一款名为“Espresso Solo”的概念咖啡机，外壳采用混凝土制作，其它部件采用金属制作。设计师认为厨房里的混凝土不仅能用来装饰，还可以有其它的角色可以扮演。混凝土的粗犷、结实和低调与咖啡的细腻、精致形成鲜明对比。

以色列设计师Nir Meiri四月份在米兰Spazio Rossana Orlandi发布了一系列用海藻制作的灯具，包扩台灯、吊灯、落地灯等，由于灯罩为绿色，灯光透过灯罩后，变成绿色，周围的人仿佛置身海底。

西班牙photoAlquimia团队设计的这款巧夺天工的“调味瓶AJORí”，则是最大化地利用了造物主的“线索”的典范。AJORí选用了黏土和木材这两种天然材料制作，外形酷似一颗大蒜，由一根木质提杆和6个“蒜瓣”组成。每片“蒜瓣”独立出来是一个个调味瓶，可以用来盛装食盐、胡椒粉、橄榄油等。它的木质提杆，对应大蒜的球茎，则起到了摆放各个“蒜瓣”的作用。

这是一个供路人休息的跷跷板，作为一个公共坐具，你能很容易地看出它的材料来，对！就是轮胎，将废旧的轮胎重新做出产品，环保绿色，物尽其用。制作团队有着一个朴实的愿望，希望人们在休息之余能有一个更轻松快乐的方式与陌生人交流，拉近彼此的距离！也许有一天你走累了，坐在这种用旧轮胎做成的跷跷板上，与一个你从不相识的人玩得如此的轻松与快乐，那是很久没有体会到的感觉，事后想到也会微微一笑吧.

天才设计师Jony Ive的设计改变了世界，就算你不认识Jony Ive，亦会使用过他设计的产品，苹果公司大部份产品都是他设计的，除了改变用户的生活外，他的设计更成为业界的标准，近日Jony Ive就得到旧金山现代艺术博物馆颁授终身成就奖，表扬他改变世界的成果。

被称作“为世界创造曲线”的著名工业设计师马克·纽森(MARK NEWSON)将出任苹果公司高级设计副总裁，成为约翰森·艾维(JONATHAN IVE)团队一员。他与艾维也是多年好友，曾合作为莱卡设计限量版Leica M系列相机。这两位大师的合作方式和由此给苹果带来的改变，让人拭目以待。

8月28日上午，以“设计驱动未来：融合与创新”为主题的2014第四届“芙蓉杯”国际工业设计创新大赛在湖南省工业设计创新平台召开新闻发布会。本届大赛共征集到了来自全球14个国家和地区的作品3656件，其中来自海外的作品达到300余件。第一阶段最终产生了187件“创新设计优秀奖”获奖作品。第二阶段的“孵化项目评选24强”竞争异常激烈，评审团从“创新设计优秀奖”获奖作品中评选出了24件作品继续深化设计与孵化，同时将“应用创新奖”颁予3项在大赛评选过程中已投入使用和市场推广的优秀作品。

设计师Vincent Berkeley Chen专为帮助老年人管理药丸而设计的Pill Time装置，老年人常常忘记服药，要不就记不到服药的时间，这个设计美观的药瓶可以成为他们的用药助理，可以提醒他们什么时候该服药了，并且可以将各种药物分类，方便取服。

意大利设计师Emmanuel Babled目前在苏黎世franziska kessler画廊的everything is going to be alright展览上展示了他的一些作品，作品包括用大理石、玻璃或树脂做成的桌子椅子。

设计师WitaminaD它采用天然半圆木作为面，而支脚使用一整块的钢板激光切割、机器弯曲而成，如此简单的组合变成了一把凳子，也是一张茶几。如此设计不仅经久耐用，而且给你两种不同材料更为真实的质感。

Way Out Light由设计师Hwang Jong Gyu、Lee Sung-ho和Choe Heun Guk设计完成。这个强大的消防疏散及火警系统兼具了逃生照明指引功能、报警警示功能和消防喷淋功能，可以说非常全面。相对于目前大范围应用的消防疏散图而言，这款创意产品设计更加具有实用的特点和价值，为逃生和疏散人群起到了积极的影响意义。

设计师Arquitectura en Movimento Workshop设计的这个从二层楼缓慢“流动”下来的纯木楼梯看上去是如此的迷人，它委婉的身姿成了整个房间的焦点，让人不由自主地上下扫视。除了用作楼梯外，房屋主人还可依靠在斜边上稍作休憩，而且一体的设计让更多的光线得以照进房屋，瞬间明亮了不少。